电影声音的价值

　　艺术家们也认为声音“会给电影带来强大的新颖表现手段，会有助于阐明和解决复杂的问题，而这在过去只依靠视觉形象的无声电影的不完善手段，是不可能解决的问题。”

　　随着技术的完善和电影艺术家的尝试与探索，声音在电影中的运用很快成熟起来，并摆脱了画面补充和附庸的地位，开始在很多方面影响并改变电影的艺术审美特质和艺术表现方式。

　　电影在刚刚问世的时候一直被视为一种纯粹的视觉艺术，声音的出现带给电影最初最直接的影响就是终于将视觉和听觉结合起来，符合了人们感知客观世界的规律和心理需求，通过多种感官的综合感知来加强对影片的欣赏和理解，从而获得更加丰富的审美体验，对提高观众的审美鉴赏力起了一定的促进作用。

　　声音的出现使电影空间感的塑造有了一个飞跃，声音可以突破画框的限制，延展银幕外的空间：画面外音源的声音对画面场景的补充，例如环境音或是画面外人物的言语，能够使观众对整体环境有所了解，或“未见其人只闻其声”，产生一定的期待与悬疑心理;另外是环绕立体声技术的应用，能够使一些宏大场面。

　　如《珍珠港》中无数战斗机从空中纵横掠过，或是《角斗士》中整个角斗场人群沸腾喧嚣，通过多声道声场定位营造出逼真的空间感，将观众不知不觉融入创作者所营造的特定氛围中，更容易为影片所感染。

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