吴服(又叫和服)是一种传统服装，价格、款式、质地不等，在选择上顾客有时候会感到困扰。过去和服是日本人的日常服装，如今仅在特殊场合才会出现，它最近被誉为上流社会人士出席正式、重要场合时的服饰。大塚吴服店是一间售卖日本传统服饰“吴服”的商店，旨在让和服再次回归到日常生活。现在人们仅在特殊场合才会穿上和服，然而这间店向这一偏见发起了挑战，希望促进和服成为现代生活的日常时装之一。

该店铺旨在重新介绍和服的文化。本次委托人选择与Seki合作，是继设计师设计了品牌京都首家店面后的二度合作，希望再次擦出设计火花。本次的分店位于日本西部神户市中心的一个小商场内，由于原本的建筑已有70年的历史，而和服店所处的位置原本则是一家豆腐店，室内的基本情况复杂。Seki充分利用了拐角的位置，创造出一个灵活的空间，实现了内外美观和实用兼收的目的。

神户大塚吴服店有一个透明的定价系统。依照和服的价格与款式，店铺内有三种不同类型的货架，除此以外，店内的其它和服商品则摆放在原创设计的货架上。特别订制的货架，按照价格的层级分成了高、中、低三级，这样的设计既方便了顾客挑选合适的和服，同时也起到了与其他传统和服店的区别。

设计师从历时性方面进行探索，比如材料、历史、位置、建筑和功能等，通过设计方式来转化和增加空间的价值。玻璃材质的桌面方便店员将和服平整展开，为顾客介绍每一件和服的独特之处。在设计中使用玻璃材料，体现了不同环境主题的融合，阴影和反射有助于缓和软硬之间的对比。展示平台的玻璃材质与衣服布料的柔软和复杂形成对比，层状底纹突出了和服各样的色调。从文化角度看，通过调整不同质地的面料这一方式来展示和服，类似于现代西方时装的整合。

Seki借鉴了这种方法并作为设计理念的一部分，把分层概念应用到对不同面料的展示。最靠前的货架被用于摆放中等价位的和服，并代替墙壁成为了可移动的分隔物。其设计的灵感源自日本传统的门面元素“暖帘”(暖帘是一种半分开的门帘)。主货架表达了内外合二为一的主题。Seki的设计方式演示了一种对文化空间的理解，灵活且容易产生共鸣，同时在它们的位置和历史背景下，也尽可能地利用了有限的小型空间，创造出一间令顾客愉快的和服店。店铺的二楼是展览空间，或者也可以说是一个设计作品的展厅，这里会展出与当代艺术相关的和服。中心设计理念既融入了过去，也引进了朝向未来设计的新工艺。

该店铺保留了豆腐店原有的白色瓷砖，延用到整个空间中。Yusuke刻意将它们做成不平整的面，加入了新的纹理，赋予店面一个全新的面貌。精确的货架格子特色鲜明，宛如一幅精致的手绘图。石材铺在地板下，原来的旧玻璃被安装到窗户上，都在演示着建筑的历史。每一处都有一段故事，都是整间店的细节所在。它们拥有了新生命，已经成为对过去时代的一种纪念——反映着这一和服设计和和服穿着的新主题。

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