材料是重要的设计语言，其对于设计作品的最终呈现有着重要影响，合理的材料创新可以在提升作品质感的同时让主题的传达也更具有层次和深度。

由于近几年资源短缺、环境保护等社会问题的引起了人们越来越多的关注，很多国外的艺术院校对于材料创新也尤为重视，关注点也多在新兴和可持续发展上。

所以对每一位准备艺术留学作品集的小伙伴来说，材料其实有很大的创意发挥空间，在完善作品的同时也可以展现出自己多维度思考以及社会责任感，更容易赢得申请院校的好感度。一些海外艺术院校的校友在材料创新方面就进行了大胆的尝试，他们是怎样的做的呢？运用了那些材质？也许可以为你带去一些灵感哦~

优雅的零浪费服装

废弃材料的回收与创新，是被很多设计师广泛运用的设计方法，回收废弃材料是减少当下废弃物品的重要环节，也是一些追求环保设计师设计材料的重要来源。

面料是服装设计的灵魂，面料形态与材质的创新不断刷新着人们对于时尚的认知。一些设计师将零浪费的理念引入时尚，并将回收的废弃物品作为主要材质运用于服装设计。

毕业于伦时的Samantha Bratzke在自己的Psychogenic系列中就实现了设计的零污染。

Samantha想通过时尚赋予一些有害环境的污染物以第二生命。在整个系列中应用到的材质均是一些废弃的纺织品和塑料。

因为在服装制作过程中，裁切这一阶段会产生较多的废弃物，产生的废物量大约为20％到25％，所以Samantha在设计过程中尽量使用褶来达到减少服装体积、控制廓形的目的。

在该系列中非传统材料与全天然可降解纤维被结合在了一起，持久性和瞬态性之间形成鲜明的对比，让人眼前一亮。

小龙虾能吃，也能变杯子

Shellworks是由四位分别来自皇家艺术学院和和帝国理工学院的设计师Ed Jones、Insiya Jafferjee、Amir Afshar、Andrew Edwards共同完成的项目。

塑料用品充斥于现代生活的方方面面，但塑料难以降解，并且会以微塑料的形式长久存在于食物链中，危害人类的身体。为了减少塑料污染，很多塑料替代品也先后被提出。

Shellworks则是将丢弃的龙虾壳变成可回收的生物塑料物品。

四位设计师从甲壳类动物的壳中发现了一种可以作为一次性塑料替代品的纤维物质——甲壳素。为了保证能将这种物质能够顺利的在实际中运用，他们还研究了一套制造仪器，并确保在使用仪器的过程中不使用任何会影响最终产品可回收性的添加剂。

如果要是想丢弃这些杯子，也不用担心它们会污染环境，因为可以经过溶解处理将其转变为原始的生物塑料溶液，从而实现无限回收。这种溶液甚至还可以作为天然无污染的肥料倒入土壤中。

不得不说，虽然几位设计师角度刁钻、脑洞清奇，但考虑的内容还是很全面的！如果这种材料和技术可以真正实现大规模批量生产，估计小龙虾可能也没想到会以这种方式造福全人类吧，呵呵...

汗水变水晶？

皇家艺术学院的校友Alice Potts是一名配饰设计师，她通过创新方法，对人体汗水进行提炼，并将其制成blingbling的水晶配饰。

在人体的汗液中98%的成分都是水分，其余部分则都是由尿素、乳酸、脂肪等构成，所以当人们分泌的汗液蒸发之后，衣服或者皮肤上经常会出现一些白色的小颗粒，它们正是水分蒸发后其他物质结晶后的产物。

在Potts看来，每一个用汗水做出的晶体都是一个人自身产出的独特物质，这些物质承载了一个人的身体健康、习惯和职业等多方面的信息，具有明显的个人标签。因此用这些水晶制作出的服饰、装饰都是独一无二的。

当然Potts制作这些水晶饰品的初衷还是基于环保、可持续这一点，因为这样的材料来源可以有效减少对于塑料等不可降解材料的使用。

美和环保可以并存，即使是一些让我们排斥的事物也一样可以转变为美好的存在。

相信看了这些案例，小伙伴们一定会为这些设计师们的创意所折服。但是对于很多正处于准备申请阶段的同学们来说一些材料创新的技术应用还是具有一定难度的，那么如要如何和进行材料创新呢？

斯芬克的老师给出了贴心tips：

虽然技术应用具有一定难度，但其实可以从如何让廉价的材料价值最大化、废弃物品重新利用等方面出发，进行思考。

比如在项目中可以利用一些不可回收的垃圾和旧物作为材料（像电池、陶瓷、果壳等），针对这些旧物，研究它们的表面肌理、透光成程度等特性，根据这些特性去探索多种可能，进而对材料的外观进行改造。

但需要注意的是，材料创新实则是在丰富设计语言，深化概念，所以要围绕主题进行，为主题服务。探索材料的过程也可以尽可能展现出来，体现自己的实验精神和试错的勇气。

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