值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景和全景对人物的表情、景物进行描述，反映人物内心世界，进而烘托气氛，阐述现实意义,准备方法：养成看纪录片的习惯，并且勤于做评论,文艺常识的考试形式通常有两种：面试和笔试,这一环节主要考察学生的基本知识素养，不一定要有多专深，但必须要广博。时事政治方面的知识积累很重要,电视编导归属于新闻传播的大范畴，因此从业者必须具备一定的政治敏感性和新闻敏感性以及时事判断和评判能力,作为未来的电视工作者，对当前的电视节目也应该比较熟悉，对一些热点栏目、热点事件要保持兴趣和关注度,题库当中一般都会安排一些电视节目评述，包括每年的春晚、各种热播栏目、一些资深的重要栏目，以及具有广泛影响力的媒体事件，这些都会被设计成题目让考生谈感受、挑毛病、提建议。

　　(1)表演专业的考试，最注重的就是学生的外形条件，其他类似形体、声乐、表演、台词，都是在外形合格的基础上，才会考虑优劣，占的分数比例不大。

　　(2)但外型条件其实并非人们常规说的那种“漂亮”“英俊”，更重要看考生在舞台上是否具有醒目独特的气质，比如李宇春，长相也许不漂亮，但独具自信的明星气质，来考表演系也一定能取得好成绩。

　　(3)通过摄像，看考生长相是否上镜，其实我们在荧幕上看到大多美女在现实生活中并不是很漂亮，甚至长得有点怪异，例如陈德蓉，脸小的可怕。

　　(4)身高不是问题，个子太高，反倒不容易和其他演员配戏，毕竟表演专业不是选模特，男生170以上，女生160以上就足够了。陈坤、黄圣依个子都不高。

　　(5)形体考试环节，考生是否具有舞蹈功底不重要，考官主要是观察学生的身体协调性，是否笨手笨脚。舞蹈可以，一段武术也可以，甚至广播体操也行。

　　(6)声乐考试环节，老师不会依照考生声乐水平打分，而更多看考生在声乐考试中的表现力，一首歌是否能打动人，唱得好不好是次要的，还可以通过表情、肢体等多个方式表现。

　　(7)朗诵考试和声乐考试很像，毕竟表演不是播音主持专业，老师也是更关注学生在朗诵中的表现力，选择一篇适合自己的朗诵材料，让自己有表演发挥的空间很重要。

　　(8)普通话也不是最大问题，在大学上四年，很少有人依然说不好普通话，有时候微微的方言，没准还能给老师留下更深刻的印象。

　　(9)小品考试基本都是集体小品，但一个考场的很多考生中间，老师很可能只关注外形气质最好、表演最自信的那几个学生，考生首先要有自信，不要缩手缩脚，否则会被考官直接过滤掉。

　　(10)千万不要为了引起老师注意，而过分的哗众取宠、标新立异，老师每年见数千考生，什么样的学生都见过，过分的张扬吸引眼球，只会引起老师的反感。考生应该做的是保持好的心态，适度的展现自己的优势和个性，表演专业老师肯定能够慧眼识珠。