静物的选择、配置

　　(一)静物和衬布的选择

　　万丈高楼平地起，学习水彩静物还必须从写生开始。水彩静物写生一般都在室内进行。室内光线稳定，描绘的对象静止不动，可以自由选择、组合和搭配。教师可根据学生的绘画基础由简到繁、由浅入深地安排写生对象。根据难易程度，应先画陶瓦器，因为土陶器皿无釉光，质地粗糙，颜色单纯，比较容易观察和描写。其次再画瓷器，瓷器居于磨光器物的范畴，光泽明亮，强烈，而反光亦互相映照，光影变幻极为复杂，所以写生是较困难的。最后才是写生玻璃器皿。玻璃器皿的光影变化很复杂，写生更为困难，一方面要表现出它的透明感，另一方面要表现出其体积和重量。金、银、铜器也要安排在后面画。在写生水果、蔬菜和花卉时，先要安排水果，因为水果不易变形和变色(当然有些水果变色、变形、变质很快，如草莓、水蜜桃等)。蔬菜首先是选择那些不易变形、变色、变质的种类，如红萝卜、实心白菜等。花卉变化大，花瓣易落，一般安排在后面写生。关于衬布的选择，首先安排单色棉布、平布等，次安排彩布，后安排呢绒和绸缎料衬布。

　　(二)静物的配置

　　“物以类聚”，这应该成为静物组合、配置的原则，如水果与瓷碟、刀子等餐具组合为一组静物就比较和谐;陶器与古籍书、放大镜组合为一组就较得体;民间彩绘泥塑与本版年画和布制工艺品组合在一起就别有情趣。相反，那此毫无联系、风牛马不相及的东西摆在一起，就会令人感到不舒服。其次在每组静物中，必须以一类静物为主，不要五花八门搞大杂烩，要分清哪些是主体静物，哪些是陪衬静物。第三，每组静物，都要有一个色彩主调，不能五颜六色，或五光十色，否则容易“花”。但又不能同类色物堆砌，四平八稳，要有一小部分不同性质色彩的静物去“活跃”画面。第四，每组静物的组合，都要考虑静物和衬布的黑、白、灰关系，不能一片灰或一片黑、一片红等。还要考虑所摆放的静物的造型有变化，其中有圆的，也有方的;有高的，也有低的;有粗的，也有细的等等，而不要千篇一律，太过整齐。第五，摆放静物，开始不宜太复杂，也不能太简单。摆放得太复杂，初学者顾此失彼，画不到一块儿。但若摆放得太简单，初学者很难画深入，显得单调。对摆好的静物首先要观察立意，形成某种构思与联想，不要急于动手就画，以免因手忙脚乱处于被动状态。

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