太原作品集培训机构十大品牌

从意大利占地 100,000 平方米的漂浮码头，到内华达黑岩沙漠上雄伟的火人节建筑，我们在 2016年见证了大量来自全球的装置艺术佳品。这些作品或是临时存在，或是永久伫立，或富有交互感，或寓意深远，不论哪一者都给观者带来难忘的体验。让我们一起来看看今年的十大最佳装置艺术作品究竟花落谁家！

《漂浮码头》

意大利 ISEO湖

设计师：Christo
保加利亚艺术家 Christo 的《漂浮码头》是今年最受期待的艺术装置之一。它占地100,000平方米，由20多万个覆盖着金黄色织物的立方体构成。这些立方体将一个漂浮码头围绕其中，并连接着意大利伊赛奥湖上的三座小岛。沿着3公里长的水上走道，你可以将附近的美色尽收眼底，并一路到达附近的小镇。

《跳跃的运动员》

里约热内卢

设计师：JR

为了庆祝里约奥运会的召开，法国艺术家 JR 在里约市内创作了两个全新的公共艺术作品。不同于这位法国艺术家Inside Out项目中的其他作品，这两个新作品采用了一种完全不同的材料——脚手架。这两个作品被放置在里约市内醒目的位置，描绘了两个栩栩如生的运动员形象。其中第一个雕塑被安放在一个高层住宅的楼顶，大量的脚手架形成了一个跳高运动员的形象。JR在Instagram 上解释说这个作品的原型人物是在德国科隆训练的27岁苏丹共和国运动员 Mohamed Younes Idriss。

《七魔山》

内华达沙漠

设计师：Ugo Rondinone

在美国内华达州拉斯维加南部的沙漠中，瑞士艺术家Ugo Rondinone 创作了一个从岩石中拔地而出的装置。这组作品Art ProductionFund和内华达艺术博物馆发起，名为《七魔山》。它由七组色彩艳丽的巨石构成。这些巨石排成一排，向上堆叠，看起来像违背重力一样。在稳定和崩塌的临界点中，巨石们保持着微妙的平衡。艺术家花费了五年的时间创作这组作品，他希望尽力找到地质结构和抽象构造之间的平衡，通过这些巨石展现一种沉静执着的平衡之美。

《北极悲歌》

北冰洋

设计师：Ludovico Einaudi

为了引起人们对北极暖化危机的关注，世界著名的意大利钢琴家及作曲家Ludovico Einaudi 今年在挪威的斯瓦尔巴群岛的海面上演奏了自己创作的作品《北极悲歌》。Einaudi在一个由超过300块三角形木板构成的浮版上弹奏钢琴，看起来就像是在一块浮冰上演奏一样。希望通过这个表演，Einaudi希望声援那些要求保护北极生态的人们。

《黑石城》

内华达黑石沙漠

设计师：火人节作品

火人节（Burning Man）以及每年在其期间被搭建的黑石城都为我们带来了一些装置艺术杰作，今年也不例外。今年的火人节主题为“达芬奇的实验班”，来自全球各地的狂欢者将自己的创意与艺术、科学和科技相融合，尽情挥洒自己的才华，让黑石城成为了“新文艺复兴的中心”。

《救生衣之柱》

德国 柏林

设计师：艾未未

为了吸引人们对正在发生的人道主义危机的关注，中国艺术家季艾未未将 14,000 件难民使用过的橙黄色救生衣系在了德国柏林音乐大厅外的罗马柱上。每一件救生衣都寓意着一条无辜的生命正在遭受人道主义威胁。通过这样的行为，艾未未希望唤起人们对难民的关注。

《红波点·玻璃屋》

美国 康涅狄克州

设计师：草间弥生（Yayoi Kusama）

为纪念菲利普·约翰逊诞辰110周年，草间弥生为菲利普约翰逊的杰作《玻璃屋》设计了一些装置。她将红色的波点覆盖在玻璃上，让玻璃屋看起来像一个“无限空间”一样。在谈到她的设计时，草间弥生表示“我希望从我自己的位置出发，用红色的波点去衡量无限永恒的宇宙。我的生活时其中单一的一点，而我是茫茫众生中的一员“。

《海边的夕阳建筑》

美国 纽约

设计师：Katharina Grosse

德国艺术家Katharina Grosse在一座纽约的堤尔顿堡海滩的破旧军营上创作了一个场域特定艺术装置。Grosse将这个残破的建筑改造成了一个艺术杰作。她将鲜艳的油漆泼洒在建筑上，以此来展现洛克威日落时大胆又壮丽的色彩，这延续了她在费城交通枢纽的设计思路。这个作品旨在纪念这座被2012年飓风桑迪严重损坏的建筑。它将在2016年底被彻底拆除。

《铁线教堂》

意大利 普利亚区

设计师：Edoardo Tresoldi

位于意大利南部的Siponto的考古公园因其重要的考古意义而负有盛名。不论是公园附近的阿普利亚罗马风格建筑，亦或是公园内的早期基督教堂遗址，都体现着这座小镇昔日在教会中的重要地位。在早期教堂遗址之上，意大利艺术家 Edoardo Tresoldi 用铁丝网重现了这座教堂。用铁丝网完成的建筑结构像是透明的立体虚拟影像，形成了如同幽灵一般的存在。从整齐排列的圆柱，到教堂内的雕塑，再到教堂前的圆顶屋顶，游客可以通过这个铁丝网教堂细细品味当年教堂的建筑细节。

《边界生活》

意大利 米兰

设计师：Biancoshock

在米兰，意大利艺术家 Biancoshock 将三个废弃的下水道沙井改造成了微型地下房间。这组作品名为《边界生活》，利用人行道下方的这些被废弃的负间，Biancoshock 创作了三个风格各异的迷你房间。厨房里一面墙上挂着时钟，一面墙上悬挂着锅碗瓢盆；浴室里一面墙上是淋浴用的花洒，另一面墙上挂着一条蓝色的毛巾；客厅里一面墙上挂着油画，一面墙上挂着一顶蓝色的帽子。通过这组作品，Biancoshock 希望展现社会底层者的的生存状态，尤其是那些被迫居住在这样狭小空间中的人们。

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