1、体验试题

　　考生拿到试卷后不要急于写作。他们应该仔细检查问题，清楚地看到要求。他们应该先冲泡，然后在脑子里画一些图画。然后他们比较它们，有意识地选择或拒绝它们。然后，他们会留下一幅满意的画面，自己的想象。在这一步骤中，考生应充分发挥自己的想象力，设计出所需的画面效果，为下一步的构图和色彩打下良好的基础。

　　2、设计与组成

　　静物画的构图对象主要包括花卉、蔬菜、器皿和丝线。因此，考生应在考前对这些物品的形状、颜色、质地等有一个全面的了解和了解，通过临摹、素描、听写等一系列训练，使之在胸前成熟，在心里熟记。只有这样，他们才能熟练听写并占优势。构图时要充分运用形式美的规律，使构图饱满、富有创意、富有吸引力。传统的静物画构图主要有三角形、十字架、s形等，你可以灵活运用。

　　3、确定色调

　　色调是绘画的一般色彩倾向。构图完成后，可以根据主客体来确定几个大色块来确定整个画面的色调。在这里，我们应该着重处理好明暗部分、物体和背景之间的关系。作画时，可采用快速薄涂和平涂，使画面的色彩能迅速反映出来。设置颜色时要大胆谨慎，从整体上充分了解光源颜色、纯色与环境色的关系，以保证关系的准确性。

　　4、深度表征

　　深画是彩色静物画的一个困难时期。这一阶段的主要任务是用色彩充分塑造物体的物理结构、纹理和空间。这时，适当采用粗细结合的方法，并注意运用笔触塑造物体和一些纹理效果，从而增强画面效果。塑造对象，必须从大局出发，突出主题，不要互相看。在绘制零件时，必须不断地将所描述的零件与其他零件进行比较，并不断调整图片中不满意的部分，使所有细节服从整体。考生在考试中应充分遵循“整体、局部、整体”的绘画原则，力求在适当的地方塑造静物的形状、色彩、层次、空间、质感。

　　5、调整完成

　　调整阶段是考生获得高分重要的阶段。调整的主要目的是使画面更突出、更响亮，使他的画能在很多报纸上脱颖而出。调整时，通常需要将后面的对象与前面的对象进行比较，以增强层次感和空间感。后面物体的形状应该是一般的，颜色应该是灰色的。物体前面的笔画要大一些，物体前面的笔画要比较牢固，颜色纯度要稍高一些。主要对象应该更深入和描绘。后面的笔画应该大一些，前面的笔画应该更小更丰富。只有这样，才能有一个更完整的静物与无声的颜色。

　　6、预防措施

　　每一步都要统一协调，作图时间要合理统一。

　　考试时，一定要冷静，不要急躁，保持良好的心态，才能有序地完成画图。

　　画画时，尽量避免粉、尘、土、火、碎、花等问题。

　　如果我们满意，我们应该立即停止。不能为了避免弄巧成拙而大范围地改变它。

武汉艺嘉画室创办于2008年，现发展为光谷校区、汉口校区以及黄石校区三大校区，画室拥有幽雅的学习环境，浓郁的学术气息，完善的生活设施,是理想的修学之地。经过多年的发展，现已成为师资力量雄厚、教学体系严谨、教学设施完善的湖北知名画室，连续六年联考过线率超95%，校考过线率超80%，为各类艺术院校输送大量人才。武汉艺嘉画室从创办以来就坚持“专注小班，打造高端精品美术教育”的办学理念。我们以优质的教师团队，清晰的教学思路，超高的升学率打造湖北小班教学示范基地。画室坚持15人/班，专业文化--体化，专注名校录取的教学思路，不断突破，帮助更多艺考生实现名校梦想。